| |
|
민화는 조선시대 집안을 장식하는 생활 속의 그림으로 민족이 즐기고 사랑한 생활예술로서 겨레의 얼과 꿈이 배어있는 귀중한 문화유산이다. 얼른 보기에는 어수룩하고 변변치 못하나 마주앉아 이야기를 나누다 보면 마음이 젖고 믿음이 생기는 다정한 그림이 바로 민화다. 특히 근래에 와서 소박하면서도 단순화된 화면 구도와 질박한 아름다움으로 한국적인 전통을 새롭게 평가받고 있음은 분명하다.
실내 분위기를 밝게 하고 넓은 벽면을 장식하는 그림이 필연적으로 요구되면서 소망과 염원이 담긴 그림으로 수복장수(壽福長壽)나 벽사(僻邪)의 의미를 지닌 것으로부터 화려한 분위기를 연출하는 민화까지 다양한 그림들이 벽면을 장식하게 되었다. 이러면서 한 집안에도 수십 장의 민화가 필요로 하게 됨으로써 조선시대 민화는 필수적인 것이었고 생활의 한 장(場)을 꾸미는 중요 한 요소라 할 수 있다.
민화는 민중의 생활과 직결된 현실 속에 생활 그 자체로 존재하는 그림이지 지배층의 정치적 성향이나 지배 이념과는 거리가 멀다. 회화적 특성을 보면 그림 속에 나오는 모든 사물의 형태가 자유스럽다. 선은 거침없고 힘차면서도 모난 데가 없고 부드럽다. 색은 적, 황, 청, 흑, 백 등 다섯 방위와 그것들의 조화로 본 무속과 오행사상이 깔려 있고, 변화와 배합에는 회화적인 감각과 동양철학이 담겨 있다. 원색을 다채롭게 써서 동화적인 장식 효과를 보이면서도 품격에 결코 저속함을 보이지 않는다. 대상을 대담하게 단순화하여 미적 효과를 높이고 있으며, 되풀이 그림은 있어도 똑같은 민화는 없다. 어렵고 복잡한 사상이 들어가 있는 그림이 아니라 쉽고 간단한 그림이며, 허세와 가식보다는 익살과 믿음과 깨달음이 있다. 즉 교훈성과 미의식이 공존하는 생활속의 민간 예술이었던 것이다.
민화 가운데 한쌍의 새와 모란꽃을 그려 집안의 부귀와 화합을 염원하는 화조도(花鳥圖), 호랑이를 그린 그림으로 우리 민족의 심성과 태도를 반영하는 호표도(虎豹圖), 소나무에 까치가 앉고 그 밑에 호랑이가 있는 작호도(鵲虎圖), 책과 그 주변에 있는 물건들을 말하는데, 문방사우(文房四友)말고도 선비들의 방치장인 화병과 꽃, 필통, 과일, 등잔, 도자기, 부채, 안경 등이 더불어 등장한다. 대개공부방이나 사랑채에 걸어두었으며 글공부를 적극 권장했던 생활 속의 염원이 담겨있는 책거리 그림, 효(孝), 제(悌), 충(忠), 신(信), 예(禮), 의(義)등 글자를 변형하여 그린 그림으로 문자그림 등이 전시된다.
민화가 현대 미술에까지 영향력을 행사하는 것은 원시적이며 천진난만한 소박한 미감이 새롭게 인식되고 있는 증좌이다. 이제 전통적인 우리의 그림 민화는 민족미술로서의 가치 인정 뿐만 아니라 현대 미술과의 예술적 만남으로 모두의 사랑을 듬뿍 받아야 한다.
한국인의 몸에서 몸으로, 가슴에서 가슴으로 모든 마음을 솔직하게 드러낸, 우리 선조들의 생활양식과 정서, 사상을 독특한 조형감각을 통하여 가시적으로 잘 나타낸 민족회화, “우리 그림 민화 展”을 통해 조선시대 서민들의 해학과 관용, 맑고 순수한 표정을 느껴보기를 바란다.
개관시간 : 정오 12시 ~ 오후 7시
전시장소 : 두산아트센터 전시장 1, 2관 (지하1층) |
|
